Track 1: Día Fértil

Sin luz no hay sombra y sin sombra no hay luz. Una no existe sin la otra. El Concierto-Danza sobre la Máquina Torpe de lo Eterno fue una acción sonora y performática, una experimentación colectiva que funcionó como el cierre de la exposición “La Fuente es el Sol”, pero también como una extensión de la propia investigación sobre la luz y en este caso, su contraparte, la oscuridad. Partiendo de la idea de un eclipse como el momento en el que se oscurece el sol, el concierto-danza parte de manera simbólica en tres actos que exploran el movimiento de los astros, la elipse propuesta por primera vez por la científica griega Hipatia, el balance, la reacción, la otra parte de la luz. Si la exposición fue una oda al sol, el performance era una oda a su vacío, al contenedor sombrío del universo que cabe en un triángulo y en un sonido. La acción, curada por Andrea Dardón, surge en colaboración de la artista Clara de Tezanos con el músico Alex Hentze, como una intervención sobre la Máquina Torpe de lo Eterno, un portal-objeto que es el detonante para una danza con una cantante y bailarinas que interpretan a los astros.

En contraste con el colorido de las piezas, el performance como un anuncio al eclipse ocurre en el negro, proponiendo que la luz y la oscuridad tienen un sonido cuya experiencia puede generar el mismo viaje hacia lo sagrado que por cientos de años las culturas han atribuído a la experiencia de la luz. El sonido no se presenta desde el virtuosismo, sino desde el experimento, desde la interpretación honesta de un lenguaje sonoro interviniendo una máquina torpe que tiene momentos y lugares ocultos que se descubren con el tacto, que se activan con el movimiento y unos himnos y mantras que activan el sonido vibrante del cuerpo. La danza, interpretada por los cuerpos celestes, se activa alrededor del sol, una figura ocupada por Hentze que interviene a la Tierra, en este caso la máquina. Estrellas, cometas y astros vestidas de negro orbitan el sol en una oda-homenaje a Hipatia y sus estudios que fueron silenciados por la historia por tratarse de una mujer adelantada a su tiempo. Si la luz tiene sonido, al vendarle los ojos al público este eclipse acontece y entramos en una meditación, un trance colectivo que nos lleva al viaje, al descubrimiento personal y sensorial del cuerpo y el espacio, a la visión de la luz de la oscuridad.

En el primer acto, el performance inicia con el origen de un mantra-rezo para entrar en el trance que permitió el origen de la escena, un mantra que inició que todo orbitara. Luego dos bailarinas en escena empiezan a explorar la máquina con gestos, como una caricia a un texto escrito en Braile, para descifrar su lado oculto. Entra después la cometa que abre con un canto-himno y da entrada al oráculo que en distintos idiomas se comunica con un más allá desconocido, anunciando la venida del eclipse. Así, se libera la máquina y se genera una danza elíptica y orgánica que da paso a la luna que comienza el eclipse. El sol comienza entonces a generar música que invita al público a la meditación, para que al finalizar, el tercer acto termine con el riego del “semen del sol”, semillas de árbol recolectadas que simbolizan el brotar y crecer de la tierra. La revelación de la fuente es el sol hablando de que todo se alinea y todo se fecunda. Es así esta acción un registro sobre la vacuidad, el sonido de la luz, el no sentido del sonido de la luz, el eclipse, el oscurecimiento del sol. La fuente es el sol infinito, que nos permite entrar en un espiral de expansión de la voz en sintonía, un viaje, un experimento libre para pensar y sentir la luz de la oscuridad.

Josseline Pinto
Guatemala, julio 2022

La Fuente es el Sol es la exposición que estuvo en la Galería La Rebelde de marzo a mayo curada por Andrea Dardón. La misma fue una muestra individual de esculturas, murales de luz, poesía y fotografía, cuya búsqueda fue la de mostrar lo sagrado del misterioso trayecto de la luz. Un juego luminoso y metafórico de los haces de fotones habitando la galería en esculturas reflejando luz producido por la artista Clara de Tezanos.

Clara de Tezanos es una artista de Guatemala. Empezó sus estudios en París. Fue cofundadora y directora del Centro de Fotografía Contemporánea, La Fototeca y el Festival Internacional GuatePhoto. Más que eso Clara es una apasionada del trayecto y manifestación de la luz, y quien concibe al sol como una fuente de luz cambiante e infinita donde se encuentra lo sagrado y místico de la vida. La Fuente es el sol desde un registro implacable nos recuerda el milagro de la luz, y cómo somos los guionistas de nuestra propia realidad y que el sol somos también nosotros. (como es arriba es abajo)

Para cerrar el ciclo de esta exposición Clara nos invitó a experimentar un concierto-danza “La Máquina torpe de lo eterno”. Dice la curadora Josselin Pinto: “Partiendo de la idea de un eclipse como el momento en el que se oscurece el sol, el concierto-danza parte de manera simbólica en tres actos que exploran el movimiento de los astros, la elipse propuesta por primera vez por la científica griega Hipatia, el balance, la reacción, la otra parte de la luz. Si la exposición fue una oda al sol, el performance era una oda a su vacío, al contenedor sombrío del universo que cabe en un triángulo y en un sonido”.

Para mí haber estado en ese concierto-danza fue un gran regalo para todos los sentidos. Un viaje por el misterio de lo sagrado con la banda sonora del genial músico Alex Hentze (oráculo) y la fuerza femenina de diosas-bailarinas interpretando a los astros, bailandole a la fuente de la vida, que desde su fuerza y poder sagrado femenino hacen sentir que las mujeres somos una extensión bella de la naturaleza. Haber estado ahí me hizo recordar este texto de la Tempest Williams:

“Hace mucho tiempo, cuando las mujeres fueron pájaros, existía el sencillo entendimiento de que cantar en la madrugada o contar al atardecer era curar al mundo a través de la dicha. Los pájaros aún recuerdan lo que nosotras hemos olvidado, que el mundo está hecho para ser celebrado” Tempst Williams

Clara es una artista atenta al pulso de la vida y de la belleza, que hunde sus manos y su alma a la poesía que esconde el misterio del trayecto de la luz. Gracias Clara por este regalo.

Al salir de ese concierto-danza y entre ese buqué de emociones evocadas por la música de Hentze conjugada con la obra de Clara, la danza, la poesía y las ideas, pensé que así como el sol es la fuente que nutre todo en la naturaleza, Tambien es nuestra fuente porque nosotros mismos somos naturaleza viva. Lo hemos olvidado.

También pensé que siendo nuestro país tan herido y apaleado como lo es, es el arte uno de los vehículos imprescindibles que puede sanarnos. Porque ” sanar es descubrir la belleza de nuestra alma”.

Marcela Gereda, Escritora.
Guatemala, julio 2022

Leer en este link:

Albertine Stahl

Guatemala, Junio 2022